掌声逐渐响起，伴随着众人的掌声，傅调从舞台的后台走了出来，微笑着对着众人微微鞠躬，随后坐在了钢琴之前。
等到众人掌声停歇后，他才对着众人开口道。
“弗朗兹·李斯特，唐璜的回忆。”
唐璜？
唐璜的回忆？
在听到这个声音后，众人不由的一愣，随后激动了起来。
上半场傅调所演奏肖邦的唐璜，他们就有那么一点点的预想。
感觉傅调今天可能会演奏关于唐璜的内容。
可惜上半场结束的时候都没有听到傅调的唐璜，只是听到了傅调的匈牙利狂想曲第二号。
当时还是有那么一点点的遗憾，感觉少了一点点什么。
但是怎么都没有想到，居然在下半场的时候，傅调直接满足了他们的愿望，开始演奏李斯特的唐璜了！
这个唐璜的回忆，可不是一首普通的作品啊！
相比较肖邦的唐璜，要更加炸裂，也要更加绚烂。
因此，在听到傅调的声音后，众人立刻坐好，目光死死地盯着傅调，等待着傅调的演奏。
在他们的视线之下，傅调就那么坐在钢琴之前。
并没有如同之前那般，和木头一样笔挺笔挺的，表达出无比优雅的状态。
就好像是晚上晚会时候准备演出的肖邦一样。
在此时此刻，他就是十分正常的坐在钢琴上，脊椎微微弯曲，让整个身体呈现出一个放松的状态。
看上去格外放松，实际上浑身上下所有的力量全部都集中在手臂上。
如此表现，直接让众人不由得产生一丝丝的疑惑。
他们感觉傅调好像产生了一点点的变化，可是又在哪变化，他们说不出来。
因此，他们只是略显疑惑地看着傅调，不知道傅调接下来要怎么做。
他不是应该准备演出吗？为什么他的身体好像完全没有演出的状态？
就好像坐在那边准备和你聊天似的。
如此场景也就是傅调现在这样做不会让人产生疑惑了，如果换做任何一位其他的人在这边，和傅调学习演奏，那么绝对会被其他人质疑死。
你成为大师后最有用的一点，就是让不懂的人闭嘴。
不懂的人面对普通人可能会开口直接喷。
但是面对这种大师，他们最起码会稍微想一想，用脑子确认一下，再喷。
不过是否会被质疑，对于傅调而言其实是不怎么在乎的。
他在这边表现出如此轻松的状态，其实便已经是演出的开始。
唐璜的回忆，可是回忆啊，而不是其他的什么练习曲或者乐曲。
而回忆必然是在一个放松的状态下才会产生，绝对不会在特别紧绷的状态下表现出来。
当然！
这些只是外在！
说到底，音乐永远就要用音乐去表达，而不是看演奏者的外在。
就比如郎良月，他在演奏的时候经常会做一些很夸张的动作，就有人因为这一点而去讨厌他，但是那些讨厌他的人究竟有没有认认真真的听过他的演奏呢？就算他的动作再怎么大，再怎么让人反感，他手下所弹出来的音乐却没有因为动作大而变形，依旧是那么的完美。
所以，傅调只是让自己的状态陷入音乐之前，让自己能够感受音乐，理解音乐，而并非游离于音乐之外。
在如此情景之下，众人的呼吸声甚至都不由的变得小声了一些。
而傅调也在这时将自己的双手微微抬起，平放于钢琴键盘之上，大脑中快速的走过一遍这一首超难的钢琴改编曲《唐璜的回忆》。
《唐璜的回忆》（réminiscencesdedonjuan）改编自莫扎特的歌剧《唐·乔凡尼》（dongiovanni，全名ildissolutopunito，ossiaildongiovanni），和正版的歌剧不同，这一首作品的改编其实是这一首名为《唐·乔凡尼》作品的倒叙，也无愧于这一个回忆的名字。
这一个作品的简单概述一下，便是一个非常普通的故事，唐璜诱惑了一位贵族少女，谋杀了她的父亲。
后来唐璜在一片墓地时偶遇了贵族少女父亲的塑像，唐璜邀请他共进晚餐，塑像欣然接受，而这却是唐璜本人最后的晚餐，幽灵请求与唐璜握手，当唐璜伸臂的时候，他就被拖至地狱。
很简单的一个故事，就是一个父亲给自己还有女儿的复仇，而在欧洲那边传统的文学作品里面有很多个结局，就比如说唐璜愿意忏悔进入了地狱，唐璜不愿意忏悔进入了地狱，还有一个唐璜拜入某个西方教派得到了救赎。
最后那个暂且不讨论，纯粹的洗脑，正常版本下的唐璜全部进入了地狱，所以这一首《唐璜的回忆》便从最后结尾时候的地狱开始。
第一部分：庄板，d小调，4/4拍。旋律源自歌剧第二幕：幽灵警告唐璜以及终曲：幽灵现身晚宴，拖唐璜下地狱。第一部分沉郁顿挫，减七和弦和半音阶的大量使用，凸显阴暗沉痛的气氛，将亡灵的那一股气势展现的淋漓尽致。
第二部分：小行板，a大调，2/4拍与6/8拍。旋律源自第一幕唐璜和恋人的二重唱，主旋律完全承袭歌剧，但是加入了华彩和两段变奏，使古典主义的旋律在浪漫主义的手法下有了新的内容。第一变奏以六连音为主，相当华丽；第二变奏更强调对位法，且后期半音阶再度大量出现，暗示幽灵的威胁从未消失。
第三部分：急版，降b大调，2/4拍。旋律源自第一幕唐璜的咏叹调（“finch''handalvino“），也叫做“香槟之歌”。
第三部分存在两个对立的主题：代表幽灵的阴沉降e小调和代表唐璜的欢快明亮的降b大调，两者相互交织，共反复三次，和声也愈加华丽。
最终，唐璜的旋律占据了上风，全曲在欢乐的气氛中结束。纵观全曲，在某种程度上是歌剧的倒叙，这也正对应着这一部作品的标题，唐璜的回忆。
所以……
傅调在心中快速的过了一下这一首作品的梗概后，将眼睛闭起，情绪逐渐激荡，让自己的心境更符合当时坐在台下观众的心境，然后由观众的心境去观看这一部《唐·乔凡尼》，去回忆着舞台上的一幕一幕。
背叛，恋爱，地狱，信仰……
他在当时学习这一首作品的时候，被自己的老师克劳斯可是专门要求去看过唐璜这个戏剧。
虽然是他们学校里自己人演奏的，但是人专业水平完全不逊色于那些乐团的歌手。
所以，傅调完全可以将自己代入当时的李斯特，思考那个时候，李斯特回到家中，一个人坐在火炉旁，会想起当时剧团演出《唐璜》的时候，一切究竟是如何。
所有的情绪都在他的心中回荡。
他感觉自己好像能够逐渐进入李斯特的内心。
逐渐理解起当时的李斯特。
也逐渐将自己从音乐厅内脱离出去，进入了一间小木屋中。
屋子旁壁炉内火苗闪烁，正如同头顶巨大的炽光灯将他身上照的发烫。
他甚至感觉自己慢慢走到了壁炉附近的一台钢琴前，看着面前的钢琴，看着上面的乐谱，思考着什么。
思考的是什么呢？
好像是……
唐璜！
傅调的眼睛猛的睁开，左手一个无比漂亮的和弦琶音加上右手的柱式和弦在钢琴上猛地砸下，如同在钢琴声音到达最顶峰的时候将手瞬间抬起。
轰！轰！
开局的一个柱式和弦瞬间砸向了所有人的心灵，他们原本觉得傅调的坐姿不好的那些人顿时愣住了，所有人都将目光放在了傅调身上。
没有给人任何呼吸的机会，他的手继续砸下，几个和弦快速奏响，和弦内的内声部和弦旋律线体被他凸显的无比明显，而最让人震撼的是，他的左手。
左手的一二五指快速的奏响和弦的同时，他的三四指在不停地做着震音，更加绝妙的是，他所演奏的那种震音完全和他另外三个指头没有任何一点点的粘连，就好像他的左手上额外长出来另外一只手，变成了两只手去演奏一首作品！
这种手指的独立性，还有手指的力量控制，简直完美。
“等等？这个技巧？为什么，为什么这个技巧的感觉，又上了一层楼？我刚刚真的只是经历了一场简单的中场休息吗？我真的没有……穿越时空，来到第二年傅调的音乐会吗？为什么技巧的感觉涨了这么多？”
在钢琴出来的瞬间，一位乐评人率先绷不住自己的表情，难以置信地看着傅调。
他在傅调按下第一颗音的时候就感觉到了不太妙，就光光第一个音砸下去的那种感觉就和他砸和弦的感觉不一样。
这个音，非常的干净，里面蕴含的只是最为纯粹的痛苦与绝望，如同地狱的哀嚎一般，让人逐渐堕入其中。
这感觉，他很少遇到过，他浑身上下的鸡皮疙瘩都要起来了，他在自己的演奏中，根本没有遇见过这种情况。
所以……
他的眼睛不由得逐渐睁大，一股恐慌从他的心里渐渐涌出。
正如同见到音乐最后，唐璜坠入深渊的时候，从心中涌现的害怕以及恐惧。
这份恐惧，似乎正是傅调他所想要的，他所期待的。
之前的匈牙利狂想曲第二号听得爽吧？听的技巧的感觉听得厉害吧？
那么恭喜你了，现在伱能听到更爽，更炫酷，更闪耀，更绚烂的技巧天堂了！
毕竟，这个可是李斯特的作品。
是钢琴之王李斯特的作品。
是炫技狂魔李斯特的作品啊！
作为一名几百年前的钢琴之王，李斯特现在的作品对于很多年轻人而言，特别是对于那些音乐学院的年轻人已经不再是难题。
所以，傅调可以将其变得更为炫技！
让炫技，彻底融入音乐之中！
他的手缓缓抬起，但是他的脚继续踩着钢琴的延音踏板，等手指抬起后才慢慢的抬起手中的踏板，让钢琴的声音在空气中缓慢飘散。
开头的引子第一次出现，结束，乐曲此时此刻进行开头引子的第二次变奏！
轰！轰！
ff的强重音轰然砸下，这一个和弦的声音要比之前的声音大上许多许多，前面不过是一个f就足够让人心情激动，此时此刻出现了两个f，声音完全的盖住了之前音乐厅内所产生的一切声音，这个中等类型音乐厅内所有的空气都被傅调此时此刻所演奏的这一台钢琴所震颤。
钢琴的声音从一楼，逐渐延伸。
慢慢漫过一楼观众的脚底，漫过他们的身体，漫过他们的头颅，向着更高一层的地方蔓延。
随后，便是二楼，二楼的楼座，三楼……
越往上的观众，他们也越能清晰的感觉到那一股力量感。
之前或许是由于楼层之间独特的设计，傅调在演奏钢琴的时候，其实是被观众整体包裹住的，他的音乐并没有那么容易就可以直接从观众之中流淌开来。
特别是第一层，因为第一层的观众最多，所以他的声音传到最后一排那边便已经有了一丝丝困乏，就更不要说其他的观众。
但是现在……此时此刻傅调他的演奏，似乎可以完全超过了这一台钢琴他应该有的那一种音量，展现出了无与伦比的穿透力，炸响了整个音乐厅。
从这个经过独特声学设计的音乐厅最高层，轰然穿透到楼下的第三层，第二层，乃至于第一层。
整个音乐厅似乎都产生了一丝丝的颤抖。
似乎在跟随着傅调的手指砸下而颤抖。
法兰克福老歌剧院不愧是最有钱的法兰克福内的歌剧院。
里面所使用的钢琴自然而然也是一台非常不错，非常优秀的钢琴。
也正是因为有这样的钢琴，才能完美地传达出傅调所要演奏的一切。
和大家所猜想的感觉完全不同。
很多人为了让钢琴声音显得更加宏大，他们最常用的手法便是砸，用身体砸，用拳头砸，试图用这样的方法让钢琴的声音更大，实际上让钢琴声音更大并不是需要多大的力量，而是需要极为迅猛的速度。
因为钢琴说到底，它还是一个极为传统的打击乐器，通过敲打钢琴键盘来获得演奏者所想要的音量，他的声音传递是从钢琴的琴面传递到下面的击锤，然后通过多重杠杆再次传递，让击锤打击到钢琴的琴弦。
就和你打羽毛球一样，只是用力的挥打羽毛球拍，羽毛器可能只是飞的很高，但是你的手腕给予羽毛球拍一个极快的速度，那么你的羽毛球的速度便可能打的极快，直接超过了对方的想象。
所有，傅调的每一颗手指都高高的抬起，然后再以无比迅猛的速度疯狂砸下，用高抬指的手法去演奏这一首作品。
你从他的手指之下似乎完全看不出他特别用力的感觉。
但是你就是能够无比清晰地听到他音乐之中演奏的一切。
这个专业水平的能力……
让音乐厅内的众人不由的略微有些震撼。
音乐之中的幽魂浮现，似乎在呼唤着唐璜的灵魂。
无数的低沉的和弦砸下。
恐怖的氛围在傅调的手指之下构建。
如同坟墓，墓地一般。
令人从心中不由的涌现起一丝丝寒意。
这个音乐的演奏，好恐怖，好震撼！
众人不得不承认，傅调演奏音乐的水平。
第二段，或者是第一段的变奏很快便再次结束，空气中再次回归了宁静。
傅调手缓缓移动，深深呼吸了一下，将自己的手放到了接下来所要弹的位置，然后在众人的期待中，猛地按下。
哗！
和之前的柱式和弦不同，这个地方的左手弹奏非常短促的和弦，而右手则是一大长串非常快捷的旋律线条，这个旋律线条其实并不是特别的漂亮，特别的让人喜欢，因为里面的不和谐音真的是太多了，多到让人难以接受。
但是……傅调却演奏出一种完全不一样的感觉出来，这些密密麻麻的不和谐音在傅调的演奏下变成了一个非常纯粹且自然的连线，就如同地狱的幽风一般在众人的耳边吹响。
由弱转强，由强变弱……
无比强悍的手指控制力让他的每一个声音大小的变化都显得极为的自然，就如同你拨动电脑上的音量控制器一般丝滑。
傅调的手指在钢琴上飞快的跑动，砸动，以及推动，每一个动都极具美感，明亮冰冷的光线照在他的身上却显得那么的透彻火热，他心中充斥着的那一份豪情与嘲弄在他的手指交错之下如洪水般灌满整层楼层，并且还在慢慢的往下蔓延，往上溢出。
情绪在他的手中，变得愈发浓郁。
无数的冤魂在地狱之下四处飘散，似乎在嘲讽着什么，似乎在嬉笑着怒骂着什么。
傅调对于音乐极强的控制，直接将这一份情绪彻底包裹在音乐之下。
让音乐辐射入整个音乐厅之中。
众人的心中不由的涌起一丝丝的寒意。
他们此时此刻感觉自己好像并不在音乐厅内，而是在地狱之中。
密密麻麻的人群如同地狱的冤魂一般。
带来无尽的压抑。
(本章完)